Artificio
Toda exposición es a la vez un pretexto. Esta nueva presentación de la colección del Museo ha tomado como punto de partida el tema de la Naturaleza en el arte y de manera más subrepticia, la no menos densa cuestión sobre la naturaleza del arte y todo, con la intención de abrir un espacio donde emerja la pregunta siempre acuciante sobre el estado actual de nuestro mundo.
De manera intencional una serie de escritos se han distribuido a lo largo de la sala, intercalados con las obras. Por supuesto, los extractos seleccionados no pretenden proponer al visitante un marco interpretativo de las obras expuestas, más bien buscan producir contraste y evidenciar las divergencias entre las formas en que el arte, la ciencia y la filosofía tratan el tema de La Naturaleza. Al mismo tiempo, mostrar los puntos de intersección entre las tres mayores facultades de la actividad humana; los cuales hacen que en ocasiones sea difícil determinar dónde comienza y termina el arte, dónde la filosofía o la ciencia.
Artificio propone cierta continuidad a pesar de no obedecer a un ejercicio totalmente exhaustivo; se ha buscado que lo expuesto gire en torno a la naturaleza – cultura, hombre – mundo, espíritu – materia. Ahora bien, dicha progresión no se ofrece como una simple evidencia de los sentidos, más bien, y sobretodo, se presenta como ‘campo problemático’ que sacude el pensamiento y pone en movimiento la actividad creativa.
En este punto el caso del arte nos parece ejemplar. No es gratis que el artista haya sido considerado como ‘el ojo de las cosas’. En todo caso, digamos que esta ‘experiencia estética’, es decir, de que aquello que miramos simultáneamente nos mira; además de encontrarse en la base de toda producción artística, desborda los límites del arte e inunda todas las esferas del ser humano, ya que, en cuanto ‘hijos del tiempo’, estamos tejidos de memoria y olvido, y que, desde los balbuceos en las cavernas pasando por nuestra propia infancia, siempre hemos habitado casas encantadas, lugares que compartimos con las figuras animadas de los ausentes. Para decirlo sin más rodeos, esta experiencia sería antropológicamente constituyente.
Por último, existe entre líneas expuestas un contrapunteo. Hay resonancias que circulan por canales inesperados. Tal es el caso del pesimismo dramático que comparten la poesía de Lucrecio y ciertos trabajos del Maestro Rodrigo Callejas; como la contemporaneidad de Plotino y el Maestro Mauricio Gómez, quienes coinciden en que todo es contemplación, a pesar de que los separan cerca de dos mil años. Es a cada uno entonces producir las resonancias deseadas.
Carlos Carvajal/ Co- curador
Información
Clausura: 23 de octubre
Curaduría: Óscar Roldán-Alzate
Co-curaduría: Carlos Carvajal
Lugar: MAMM Sede Ciudad Del Río

















