Pedro Gómez-Egaña. Los años de la piedra

Artista: Pedro Gómez-Egaña

Nuestra relación con lo que yace bajo nuestros pies ha estado históricamente definida por tres impulsos fundamentales: extraer la riqueza, resguardar lo preciado y desechar lo que preferimos no ver. Sin embargo, en la intersección del tiempo profundo de la roca y la velocidad frenética de la fibra óptica, la realidad del subsuelo se revela como un tejido mucho más complejo y vibrante.

Los Años de la Piedra propone un descenso hacia ese territorio donde lo doméstico y lo geológico se confunden. Inspirada en la geografía de la inclinación que define a Antioquia y en la herencia industrial del edificio que ocupa hoy el MAMM —antigua planta siderúrgica nacida de la minería de carbón—, la exposición nos invita a habitar un espacio donde el progreso y la ruina coexisten en una tensión permanente.

Aquí, el subsuelo no es solo una profundidad física; es una dimensión espiritual y onírica. A través de una puesta en escena que enrarece los espacios cotidianos —unas escalas, un vaso, un árbol, el suelo que pisamos—, la muestra opera como el sueño de la mula espectral: ese ser de nuestra tradición arriera que transita la delgada línea entre la labor y el horror, entre la superficie y la profundidad. Ella es el testigo silencioso de un intercambio constante donde lo que sale de la tierra es tan preciado como letal.

La exposición está atravesada por una arquitectura sonora. A partir de las melodías de Bonifacio Bautista y Víctor Jara, el sonido se expande como un silbido subterráneo —conjuro y presagio— que revela la vibración interna de los materiales. En este campo onírico, los objetos no son entes inertes; por el contrario, respiran, luchan contra la gravedad y se suspenden en un estado de vitalidad ambigua, donde la distinción entre lo vivo y lo muerto se disuelve.

Frente a la urgencia ecológica, la visión de Pedro Gómez-Egaña no busca una moraleja futura, sino una pregunta sobre el presente: ¿qué tipo de seres decidimos ser hoy y cómo nos vinculamos con las entidades —animales, minerales, raíces— con las que compartimos el mundo?

Adentrarse en estas salas equivale a abrirse la piel. Es aceptar que cada objeto que tocamos y cada palabra que usamos para definir nuestra «interioridad» está tocada por lo subterráneo. Entre pigmentos adheridos al carbón, aguas que nutren y aguas que envenenan, Los Años de la Piedra nos enfrenta a las monstruosidades y bellezas con las que cohabitamos, recordándonos que, al final, todos nos movemos por la inercia inevitable hacia lo profundo.

Pedro Gómez-Egaña nació en Colombia y actualmente reside y trabaja en Oslo, Noruega. Su formación es diversa: estudió artes visuales, interpretación y composición musical en el Goldsmiths College de Londres y en la Academia Nacional de las Artes de Bergen. En 2012, obtuvo el doctorado en artes visuales por la Universidad de Bergen. Su obra constituye una respuesta a un mundo marcado por un tiempo intenso y a menudo conflictivo. El artista se inspira en fenómenos como la saturación mediática, la transformación geológica, la inmediatez algorítmica y la cultura de trabajo constante. Las categorías culturales de temporalidad y atención son fundamentales en su reflexión y en su práctica artística. En sus instalaciones, esculturas y performances, Gómez-Egaña explora diversos marcos temporales moldeados por la tecnología y la industrialización, como el cine, la ingeniería y la vigilancia.

El artista colombiano Pedro Gómez-Egaña presenta una instalación de sitio específico para la nave central que revisa temas recurrentes en su práctica, como la política de las esferas domésticas, las economías de la atención y la performatividad de la escultura. La instalación de gran escala es de carácter escultórico, performativo y sonoro. Al mismo tiempo, el proyecto conecta los contextos colombiano y noruego a través de dos nociones clave: la indomabilidad del agua y la herencia de la minería. Los años de la piedra incluirá la producción y el desarrollo de una itinerancia que se exhibirá en la Asociación de Escultores Noruegos, Billedhoggerforening, en Oslo.

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